Trop souvent, nous pouvons être tentés de faire des choses trop compliquées. Pour quelle raison ? Nous allons voir ensemble que faire simple est souvent très compliqué !

Nous connaissons tous le moteur de recherche Google. La simplicité de sa page d’accueil n’était, au début, pas volontaire. Ses créateurs, Serguey Brin et Larry Page n’étaient pas des experts en HTML et se sont contentés de créer une interface minimaliste.

Pourtant, cette simplicité initiale est devenue une des principales valeurs de l’entreprise aujourd’hui. Google n’offre que six misérables services sur sa page d’accueil. Comparativement, MSN en offre plus de cinquante et Yahoo une soixantaine, sans compter les publicités.

De la même façon, un chant de louange doit être facile à chanter, facile à retenir et doit posséder cette qualité incroyable par dessus tout cela : être suffisamment intéressant pour être chanté et chanté encore. C’est un véritable challenge pour les auteurs et musiciens chrétiens.

Simple et ennuyeux, c’est déjà plus facile, mais simple et intéressant, c’est un exercice périlleux. Je suis étonné parfois par certains chants chrétiens. Il y a ce coup de génie réussi de rester dans un cadre facile à chanter, tout en offrant une mélodie très agréable, avec une vraie dynamique. Un grand nombre de chants de Paul Baloche offrent cela (c’est le conducteur de louange et auteur que j’apprécie le plus). Prenons le chant Offering. La mélodie est accessible à tous, et pourtant elle offre un accompagnement superbe, léger, comme un parfum qui monte en adoration vers Dieu. C’est un mélange parfait entre la mélodie et les paroles.

Les chants “How great is our God”, “Here I am to Worship” et bien d’autres ont ces mêmes qualités. Simples, mais pourtant riches, avec une vraie dynamique, et que l’on peut rechanter maintes et maintes fois sans s’en lasser.

Ouvrir ses oreilles

Apprenez à écouter, à analyser tout ce qui vous passe dans les oreilles. Que ce soit la radio, la télé, des chansons, les musiques de films. Ayez vos sens en alerte et essayez de comprendre ce qui se passe dans telle ou telle mélodie, analysez tel effet, telle transition. Prenez votre instrument, jouez la mélodie qui vous a accroché et étudiez cette suite de notes.

A Cappella

Écrire sans instrument peut être terriblement bénéfique. Avec une guitare dans les mains, les doigts ont tendance à aller toujours à la même place, à répéter des thèmes habituels. Difficile d’écrire quelque chose de nouveau dans ces conditions là.

Quand vous avez de nouvelles paroles qui vous viennent à l’esprit, essayez de donner naissance à la mélodie sans votre instrument. Laissez votre créativité s’exprimer, sans barrière, ni frein, ne limitez pas votre potentiel. Votre cerveau droit va se mettre à l’oeuvre et votre imagination ne sera plus bridée.